23/2/09

Claudia Llosa - La Teta Asustada

LA LLOSA Y SU TETA
*Pròlogo del 3 de Marzo: Por lo menos no soy el ùnico que piensa sobre el carente sentido de esta cineasta.- 13,895visitas y 174opiniones sobre el racismo, la hipocrecìa y la mala intenciòn, cheka:

http://www.youtube.com/watch?v=7hx_v7ShLcU&feature=related

I. El Guau! y la condiciòn humana
El Guau!!!!!!! expresivo y sonoro. Reacciòn por un trabajo o por haber ganado un juego inofensivo.
Un guau!!! frente a diferentes medios de comunicaciòn de diversos paises. Millones de personas, millones de peruanos conocerìan quien es ella por un instante y escucharìan atentos lo que ella les diga. Un guau! que reflejo la emociòn natural de su alma. Un guau a-polìtico, a-social sin conciencia colectiva, un guau personal ganado en base a viviencias y sentimientos ajenos a su manipuladora. Una oportunidad para poder expresarse ante esa atenciòn millonaria lo que realmente vive el mundo que ella ha retratato superficialmente por segunda vez.
Una oportunidad perdida, para que la voz de un "artista" pueda iniciar un cambio.
¿Dònde queda el aparente mensaje de su pelìcula?
Las felicitaciones del presidente por telèfono...
Pitonizamente, en su retorno al paìs que no la vio nacer... otra oportunidad fallida encontraremos. Se juega al cine, se juega a ser artista.

II. La fòrmula del Indigenismo Contemporàneo
La fòrmula ganadora es tomar la imagen del indigenismo contemporàneo vìctima de las condiciones sociales modernas, para asì explotarlo en el extranjero como fragmento de un paìs inexplorado en sus capacidades y de dudosa reputaciòn econòmica. Exportar por medio del cine las consecuencias de batallas polìticas-sociales en una historia muy familiar a lo que sucede en la europa de los ùltimos 60 años.

La respuesta de provincianos a travès de "las nuevas tradiciones", de nuevos cuentos verbales o nuevos relatos que significan las respuestade los pobladores ante la conducta de sus nuevas generaciones, un estudio empìrico sociològico y antropològico de aquellos que sufrieron con el terrorismo y que ante una negativa del gobierno desarrollan sus propias respuestas.

III. La canciòn del destino comprado
La participaciòn de la Llosa en el Festival de Cine de Berlìn, ya era cantado por los cinemeros limenos -por la gentita-, primero por inteligentemente optar por segunda vez -2da pelìcula- de tradiciones alejadas del tiempo, situaciòn que llama la atenciòn a los europeos, asimismo al ser la hija de Lucho Llosa -cineasta mediocre, pero bien relacionado- y sobrina del escritor, le permiten esa accesibilidad ante la atenciòn de un jurado que ven curiosos la obra de la niña Llosa. Heredera de càmaras y equipo tècnico, como de un suculento crèdito para realizar su capricho cinemero, la Llosa apuesta prioritariamente por el pùblico extranjero, prefiere ser reconocida allà para finalmente ser considerada por el pùblico nacional, previo paso por las provincias que la cobijaron este tiempo de realizaciòn, donde el hecho de ver cine es ya una sorpresa.

IV. El juego llamado cine
Mas que preguntarme que tal serà la pelìcula, me pregunto ¿acaso ella podrà demostrar ser una buena directora de cine en condiciones abiertas sin esta fòrmula ganadora?, es decir..¿podrà hacer una pelìcula sin tomar el aspecto "raro", "hasta excèntrico" de otras conductas sociales que no sean la suya?.
Isabel Allende escribiò Eva Luna, una historia similar a La Teta Asustada, desarrollada ìntegramente en una cultura contemporànea.
Por lo pronto, en la capital ya la atenciòn està manejada por el premio.

Juan J.Espejo Fernàndez
Ave Fantasma

12/2/09

El Cine - Pasiòn y Suerte

x Chika Sexy

Te dire... Yo de Cine solo se que nunca mas volverè a ir.

La ùltima vez salì llorando porque ya no estaba en los brazos de mi ex...
No sentìa sus brazos, sus besos, sus manos sobre mi, sobre mi vida... y nada era igual, asi que no volverè a ir al cine sin èl.
No tenìamos nada en comùn... solo los celos enfermizos y el querer estar siempre juntos
Hoy le escribì... le dije gracias por haberme amado a pesar de mis defectos.

Relato desde Valencia - España

10/2/09

Etica, Moralidad y Censura en el Cine - La Naranja Mecànica

x Ave Fantasma

I. La Naranja Mecànica

No hemos venido a esta tierra para estar en contacto con Dios. Anthony Burgess

Despuès de varios años he vuelto a ver la Naranja Mecànica de Kubrick de 1971. Tan impactante como el libro de Burguess que tengo en mis manos de 1962, garabateado por un lapiz bicolor que me facilita el repazo de la obra que fuera adaptada al cine.
Enfocàndome en la pelìcula, Kubrick tuvo que mostrar una escena de violaciòn, la que lamentablemente reconozco que dentro de la historia tuvo que ser necesaria para desarrollar el perfil del personaje principal y que el pùblico asuma su reacciòn sobre èl y sobre el mensaje de la pelìcula. Un acto como aquel, perpetrado contra una mujer no es para nada un acto artìstico, pero dentro del conjunto de elementos se configura una pelìcula genial.

II. La Comuniòn de los sentidos
Una escena es una comuniòn entre el personaje y el espectador. Es èste ùltimo quien puede descubrir su propia moralidad, como una reacciòn ante lo que observa. Por ejemplo, la sensaciòn de venganza o de justicia que adquirimos o exigimoa contra un personaje malvado dentro de una historia; o por el contrario, cuando justificamos las acciones ilegales del mismo.
Otro ejemplo, cuando el personaje femenino nos excita, sin importarnos si el personaje està casada o es una monja. Sencillamente adoptamos la conducta del personaje masculino para que estè con ella.
Una pelìcula "sugiere" una realidad, para que el pùblico la acepte, siendo espectador participa de la creaciòn o desarrollo de razonamientos o de emociones. Usualmente las "inquietudes" de la historia dinamizan o fomentan o comprometen al espectador para que busque èl mismo una soluciòn a la trama.

III. Etica
En facultad te remarcan lo que es "la Ètica", la cual es exigible para aquellos profesionales -en el campo que desarrollen- como una obligaciòn juiciosa sobre nuestros actos que va màs allà de la moral, por la misma formaciòn profesional y por las consecuencias de nuestra actividad. Te plantean que la Moral es algo innato en todas las personas. No recuerdo la teoria, pero es una apreciaciòn y juicio interno sobre el bien y el mal de una situaciòn especìfica, que se exterioriza en las decisiones que tomamos. Tomando la razòn de nuestro entendimiento y de nuestra conciencia.
Para el tèrmino Moralidad si recurri al diccionario: es la conformidad de los actos con los principios de la moral.

Kubrick como Director de la Naranja Mecànica, respetò la escencia de la Novela de Burgess al adaptarla al cine. Tuvo una grandiosa ètica al respetar los diàlogos, los cuales exigìan un conocimiento de la Novela, ya que Burgess planteaba una realidad donde existìa una fusiòn del idioma inglès con el ruso. En la traducciòn subtitulada de la pelìcula es un castellano-ruso lo que lees. Al inicio confuso, pero te adaptas a los diversos mensajes de la obra, ya que visualmente Kubrick presenta su agregado de la obra al entender la novela.
La ètica no depende de los diàlogos de algunas escenas, sino del sentido total de la obra. No solo las palabras son las que expresan los sentimientos o ideas, en el cine -como en la fotografìa- la imagen tambièn es una expresiòn preponderante.

IV. Moralidad
Aplicando "la Moralidad", puedo referirme a una tonta pelìcula peruana. Noche de Cuervos -me parece-, basada en una novela de Tola (el periodista) donde un grupo de drogos van al Cuzco y uno de ellos se encuentra a su amor infantil -igual de pastrula que èl- y que gozaba acostàndose con bricheros salidos del universo de Mad Max (con Mel Gibson). Como espectador pude ver como unas chicas se iban de la sala, incòmodas, molestas, seguidas por sus acompañantes. Esto sucedìa cuando el personaje principal por presiòn del amigo malo violaba largamente a una chica que limpiaba el cuarto de hotel. 6 chicas y dos chicos -obligados- dejaron la sala.
Irreversible con Mònica Belucci y Vincent Galo, trataba de una violaciòn en una pelìcula experimental de forma, donde el hecho acontecido formaba parte de la historia en general.
A mi parecer... el director peruano -me parece Salvini- careciò de ètica para hacer una pelìcula tan idiota, y màs de incluir aquella escena innecesaria al final. Un imbècil.
Moralmente, la gente reaccionò, sobretodo las mujeres.
Es el pùblico quien acepta la moral.

V. Censura
La consecuencia de lo escrito, "la Censura"...
La ètica o la moral no justifica la censura.
El cine es libre y el espectador tiene derecho a elegir que ve, nada es impuesto.
El cine es un derecho, tanto para el realizador de hacerlo como del espectador de verlo. El cine con ideològias como la Naranja Mecànica, aunque sea una historia surreal es parte de la sociedad.
La censura puede intervenir relativamente cuando media las edades para poder ver una pelìcula, ya que hay pelìculas que requieren de cierta madurez emotiva o intelectual para poder entender aquellos mundos que estan alejados al nuestro pero que metaforizan lo que todos vivimos.

VI. La Naranja Americana
Lo que es cuestionable, es la publicaciòn de la novela en estados unidos donde se omitiò el ùltimo capìtulo. No por ser un capìtulo "censurable", sino por ser una traiciòn -segùn los editores-. Asimismo, Kubrick en su pelìcula omite este capìtulo, tal vez por desconocimiento de la ediciòn "mundial", que a mi parecer tiene un aire de epìlogo innecesario.
Aquel capìtulo muestra un optimismo, donde el personaje principal asume el querer tener una familia y sin un talento nato elige construirse una vida diferente.


VII. Karaoke
Para los que no lo sepan, la canciòn de Los Violadores: 1, 2, Ultraviolento està inspirada fielmente a la novela La Naranja Mecànica. Si no entienden la letra de la canciòn el glosario ruso_(nadsat)_español està incluido al final de la novela.
Karaoke:...el drencrom en la golovà me hace decidir 1, 2, Ultraviolento (la droga en la cabeza me hace decidir, violaciòn).
-eso es lo que cantan y bailan...

Juan J.Espejo Fernàndez
Ave Fantasma


9/2/09

El Cine es una Bomba de Tiempo


x Ludo Totem


Es una Bomba de Tiempo porque no sabes cuando una pelìcula te va a transformar. Porque recièn en 5 años puedes captar el mensaje. Con el tiempo no sabes la influencia que pueda tener.
La ideal de la pelìcula puede coincidir con ambas vidas, osea, con la propia y con la historia de la pelìcula. Las cosas no son inmediatas

Por ejemplo: Azul Profundo de Luc Besson (con Jean Reno filmada en el Titicaca)
Cuando estaba con Ruth en la piscina -discutiendo- le contè sobre esa pelìcula, porque el momento en el cual me encontraba me hizo recordar las escenas y sobretodo el mensaje de la pelìcula...
...El personaje principal se sumergìa siempre desde niño, porque su papà le decìa que sumerjido podrìa escuchar el canto de las sirenas. De grande, èl al sumergirse escuchaba el canto y se preguntaba: ¿Por què salir a la superficie?
Aquella tarde sumerjido en la piscina, la pregunta era ¿por què salir a la superficie? y la respuesta fue: por ella, por Ana.

Mi relaciòn con el cine es contemplativa
a diferencia del Fantasma yo no quiero ser parte del cine, no quiero hacer cine y por eso no lo cuestiono o no lo analizo a profundidad. Por el contrario, si tengo una relaciòn con la mùsica, con la que si quiero ser parte y estoy pendiente de los mùsicos, instrumentos, efectos, grabaciones, etc.
El cine es el placer de estar sentado.
Es arte, porque es una recreraciòn de la vida, una metàfora constante.
Si trasciende, porque al ser una Bomba de Tiempo, en 10 años puede influir en una generaciòn.

El cine como arte es esto: /

arte / no arte



Ludo Totem